1942电影如何运用叙事技巧_如何评价影视《1942》

❶ 如何评价电影《1942》

1942这部电影的编剧，真能编，应该获胡编大奖！为什么呢？因为他竟然打着还原历史真实事件的幌子，而稍有些常识的观众不难看出这些情节太不真实：从开头的干旱的画面上看，这一年都没下过雨了，但镜头转向库房，少东家在库房想以粮换嫖，为了突出东家的为富不仁，这库房里堆满粮食，新鲜打下来玉米棒子一串串挂着...... 大家没看错，就是当年新打的玉米棒子，还很饱满，这说明，这是个丰收年。接着，来强盗了，东家找栓柱去官府报信，这栓柱回来向东家说来兵了，害得东家几乎被土匪打死。本以为这栓柱和东家有仇，故意这么说的，后来才发现栓柱和东家没仇，估计是前些年赵本山的小品太火了，编剧受影响了.....在电影的后半段，这栓柱在日本军营，又被安排犯了傻病。如果说栓柱是对自己亲生孩子玩的风车有感情的话还有点真实性，但为了别人孩子的一个小玩具，连粮食都不要，死都不怕了，那思想真崇高得太令人惊讶了，如果当真这么讲情义，就会宁愿自己饿死也不会卖老婆啊，，当初这么讲情义，怎么偷那好心的洋记者的驴吃呢？所以这个不符合逻辑的角色无法再编，只能去死了。镜头转向逃荒群众，在路上，灾民队伍和国军的队伍混在了一起。日本飞机发现中国军人占多数，就开始投弹。随着炸弹在人群中爆炸，到处血肉横飞，这时候的人，正常情况不是被吓得全身瘫软就是被惹怒反击，可剧中却是当兵的在此时抢钱抢女人。俗话说温饱思淫欲，这天上有敌机轰炸，地上血肉模糊的环境，谁还有那心思啊，人虽然仍存在野兽的本能，但野兽也不会在生死关头还有心思配种吧？这编剧把中国人描写得比野兽还变态！还有些事情，就真不知道是真是假了，在影片中，河南百姓宁愿逃荒挨饿，就是不肯参军打仗，相互之间斗得倒蛮起劲，例如瞎鹿老婆看到借给自己粮食的东家没了车还幸灾乐祸，觉得特痛快.....反观日本人，显得那么智慧，凭借充足的后勤供应，给出一些粮食给河南人，河南人就跟着日寇干，结果日寇就顺利取得6万对国军30万的胜利。河南人吃了老蒋的备用军粮不卖力，日本人给吃的就从了，难道这日本人比中共还伟大？而剧中的洋人，尤其是美国记者，是集英勇、仁慈、智慧为一身的圣人。我最搞不懂的，是编剧的心态，或许正是因为他黑暗丑陋的内心，才把中国人看得那么丑恶、劣等，而洋人，都是那么高大上。如果真如编剧所想，那么影片中国民政府做足面子欢迎美国人应该不过分。难怪据称这电影在国外受到一致称赞......

❷ 电影《1942》这是一部怎样的影片

《一九四二》是一部非常值得观看的影片，我十分喜欢。

我们的祖辈，就是这样活过来的。一代人只能做一代人的事，在长久的愚昧与奴役下，他们不敢也不懂得如何反抗。他们唯一能做的，就是默默吞咽一切痛苦一切悲哀，屈辱地活下去，卑微地活下去，毫无尊严毫无感情地，活下去。

1942年，河南大旱，三百万人饿死。任何语言在三百万条性命面前都是那样的无力，任何文字在历史面前都是那样的浮躁。我们唯一能做的，就是珍惜属于自己的生活，珍惜祖辈传承下来的血脉。最后欢迎大家点赞评论关注哦。

❸ 如何评价电影《1942》

难以言说的痛文/梦里诗书这是一部自已去年最关注的一部电影，也是一部自已一直想写的电影影评，前前后后在电影院一共看了三次，却总是不知如何下笔，这部电影个人感觉是新中国电影史上第一部客观全面的历史正剧，自已前前后后也查阅了很多书籍资料，一幕幕真实的历史展现在了我的面前，给我带来的是那难以言说的痛。一九四二年，河南，旱灾，蝗灾，三百万人饿死。“在死三百万的同时，历史上还发生着这样一些事：宋美龄访美、甘地绝食、斯大林格勒血战、丘吉尔感冒。在动荡的战争岁月中，在全世界都在进行反法西斯战争的斗争中，中国河南的饥荒事件，显得是那么的无足轻重，如果不是冯导的一部《一九四二》，我们中的绝大多数人，甚至连我这种从小就热爱历史的人，都不知道有这么件事，或许在过多年，它就如历史的尘埃，被我们轻轻的抹去了，而冯导却为我们揭开了这层面纱，一场大规模的饥荒，引发了一次惨绝人寰的大逃荒，影片的主角老东家，被迫逃荒，亲眼见证着儿子、儿媳、老伴等亲人的种种死状，最后老东家逆着逃荒的人流走去，收留了一个在路边痛哭的小女孩，这位女孩的后人出现了这个故事的讲述者，剧情并不复杂，中间为了沉痛的剧情不会让人感到过于压抑，还穿插着些许笑料，但《一九四二》还是一出冰冷彻骨的悲剧，西方元素的融入感觉没有处理好，显然在这么一出大逃荒的电影中加入宗教元素，感觉是那么的不合时宜，但《一九四二》的拍摄成片能在影院放映，实属不易，冯小刚确实是一位伟大的导演。 3场电影看下来，我眼中不曾流下泪水，但内心的痛，却是那么的深刻，其实这部电影还是大幅弱化了真实历史中的一幕又一幕，比如易子相食这类关于惨痛的事情在电影中就没有表现，不过即便如此，当我在电影院看到《一九四二》时，那种震撼还是如此的强烈，我难以想象的是，人的饥饿真的能使人如此疯狂。仓廪实而知礼节，向朱自清那样不吃美国救济粮而饿死的人，万人无一，饭都没得吃，在那个年代，礼义廉耻，人伦纲常，民族大义，一切的一切在电影《一九四二》中都显得薄如蝉翼，活下去成为了人唯一的追求，而《一九四二》呈现了日本侵略军用军粮赈济灾民的史实，虽然只是简略的描写，但我在看到真实的史料中，河南大约有5万名中国军人是被当地百姓缴械而失去战斗力的，在国军与日军交战时，日军的伤员撤下来时有老乡们抢着抬担架，还有不少老乡亲自带路，帮着日军四处去追击那些走投无路的国军散兵，更有甚者，帮助日军成建制的解除国军武装，民族存亡的巨大危机就被一场饥饿压倒了，怎能不让人痛心呢？但电影还是侧重描写了日军的残暴，在民族主义和人道主义上可谓处理的恰到好处，既符合大的历史事实，也没有在立场上授人以柄。 一段封存遗忘的往事展现在我们的面前，大灾难中人性的泯灭，让我感到一部《一九四二》是那么的厚重，难以言说的痛楚充斥在我的心间，让我看到了那断沉痛而不能忘却的历史。

❹ 电影1942要表达什么

个人认为要表达的是：当我们遇到灾难的时候，我们会找各种各样的理由来作为借口来为自己的不幸辩解。可是在1942年的场灾难中，我们已经找不到到底是谁的错，影片把当时快要绝望的麻木的迷茫的中国通过一场灾难沉痛的展现在我们面前，偏偏那时候谁都无能为力。

❺ 如何评价影视《1942》

主流意识形态的围剿与《唐山大地震》的主流意识形态的歌颂式历史回顾不同，《1942》在一定程度是对主流意识形态的叛逃。中国社会弥漫着三种思想，一小部分是列宁主义，一小部分是无政府主义，而绝大部分是传统文化。而列宁主义引领下的主流价值观与中国传统文化精神存在着深深的矛盾。这也就意味着，传统文化所衍生的“原罪”意识在一定程度上与主流意识形态形成了抵触。《1942》所选择的“饥荒”题材，作为对祖先苦难的一种追缅题材，在意识形态的联想式解读里则充满了挑衅意味。它挑衅的是意识形态所试图掩藏的历史。中国历朝历代的“饥荒”向来都是与“天灾人祸”联系在一起，而“人祸大于天灾”则常常书写于史书的末尾。新中国成立以来的一列政治运动给人民带来的苦难，尤其是所谓“三年自然灾害”时期，这些掩盖粉饰下的公开的秘密，都会由“饥荒”一词所带来的联想奔涌而出。题材的敏感性则注定《1942》将受到来自于主流意识形态的压力。影片命名《1942》，恐怕不是单纯地要告诉观众影片将讲述某一段历史，而更多是对主流意识形态的对话，影片将要讲述的“饥荒”，只是“1942的饥荒”。《1942》必将面临与主流意识形态的历史观博弈。影片中，对1942年河南饥荒的买单者，并没有鲜明的揭露。意识形态宣传利用的观影者的“想象性畸变”，同样，它的审查同样是一种捕风捉影式的联想。影片不论是在“饥荒”的根源归咎于1942国民政府的态度上，是鲜明还是模糊，这种对当下与近几十年历史的影射解读，已经深深的存在于意识形态的思维之中。

❻ 想写一篇1942的观后感，有什么好有建议和切入点吗

1942，似远去，实则未远去11月29日，我特地去电影院看了《1942》的首映。之所以会去看这类题材的影片，是身体里一种说不出的力量驱使我去的。在看这部影片过程中，我被触目惊心的画面震撼住了：中原大地的哀鸿遍野、饿殍满地惨不忍睹；惨无人道的日本帝国主义的加紧侵略；没有良心、没有人性的贪官污吏的横征暴敛，想趁机发国难财……不过，也有催人泪下的镜头：老东家（张国立饰）在瞎鹿（冯远征饰）欲卖孩子就自己的娘时，从自己家所剩不多的粮袋里拿出了一碗小米；基督教徒小安（张涵予饰）为了救一个女孩全然不顾日军飞机的轰炸，他差点丢了性命；花枝（徐帆饰）为了不让孩子饿死，讨价还价后4升白面就把自己卖给了别人……不仅如此，就连蒋介石（陈道明饰）也有不少仁义的举动！这部影片看完了，我不想追问冯小刚导演拍此片的动机。但我知道，这部从构思到完成耗时冯导18年的呕心沥血之巨作能够上映，就已经是奇迹！我个人认为，此类题材影片的呈现，在陈述历史真相的同时，肯定顶住了不小的压力，与此同时，它能够与大众见面，说明我国的审查制度以及开放程度已经有很大飞跃。还有一事，细细回想片中的镜头画面，不免发现现在的国产电影在制作效果和艺术表现形式上都在追求唯美。这里说的唯美，是指影片注重细节刻画和故事情节，仅这两点，作为国人的我，很激动很兴奋：因为国产电影也越来越像那么回事了！重新温故那个历史时刻。那个年头，本来就在抵抗日本的侵略，碰巧（河南）又赶上旱灾和蝗灾，这种“内忧外患”使得已经民不聊生的穷苦百姓的生活更加雪上添霜。天公的不作美，官吏（腐败之吏）的不作为，让人若有所思，让人义愤填膺！生活在那个年代人，真是不容易，实在是不容易。……本人才疏学浅形容不出来。总之，深表同情和悼念！在荧幕前的我，仿佛身临其境；放映完毕，走出影院，眼前所见恍如隔世。我不禁惊叹如今的好生活，不禁陷入沉思。河南，我想我也会像那个美国记者白修德一样会义不容辞去的，我在追求我的“普利策”（河南大学新闻研究生）时，我也会用行动追忆那段似远去，实则未远去的历史。

❼ 电影1942想要表达的思想是什么，想要告诉我们什么，让我们深思什么道理！急急急！！！

苦难中人性的弱点，信仰的缺失

❽ 评《一九四二》中老马形像和镜头运用象

《一九四二》是由华谊兄弟公司和重庆电影集团联合出品的一部剧情片。该片改编自刘震云的小说《温故一九四二》，由冯小刚执导，张国立、陈道明、李雪健、张涵予等主演。影片于2011年10月19日正式开机，2012年11月29日在中国内地上映。该片以1942年河南大旱，千百万民众离乡背井、外出逃荒的历史事件为背景，分两条线索展开叙述：一条是逃荒路上的民众，主要以老东家范殿元和佃户瞎鹿两个家庭为核心；另一条是国民党政府，他们的冷漠和腐败、他们对人民的蔑视推动和加深了这场灾难。2013年，该片获得了第32届香港电影金像奖最佳两岸华语电影、第3届北京国际电影节天坛奖最佳影片等奖项[1] 。中文名 一九四二 外文名 Untitled Remembering 1942 Project 其它译名 温故一九四二，温故一九四二， Back to 1942， 出品时间 2011年 出品公司 华谊兄弟 发行公司 华谊兄弟 制片地区 中国大陆 制片成本 2亿人民币 拍摄地点 河南郑州 拍摄日期 2011年10月19日 导 演 冯小刚 编 剧 刘震云 制片人王中磊 类 型 灾难，历史，剧情，战争 主 演 张国立，陈道明，李雪健，张涵予，蒂姆·罗宾斯，亚德里安·布劳迪，徐帆，张少华 片 长 146分钟 上映时间 2012年11月29日 票 房 3.64亿 对白语言 河南方言，普通话，英语，日语 色 彩 彩色

❾ 电影1942出现的镜头运动方式有哪些，请简述每个方式得大概含义，字数

电影就是可携带式运动的文学。如果不让镜头动起来，你凭什么让观众不去买小说或看舞台剧，而掏钱去一个保持呆板姿势近2小时，还带广告的电影院呢？“不懂得电影镜头的运动，可以说你就不会看电影，不会写剧本，不会做电影，不懂电影。”——周传基一般的制作上，就不会花很多精力去设计一些运动画面，往往只是通过反复地切镜头和重复着使用一些简单动作以避免视觉的单调。而常见的美国大片中，非常简单的一个动作往往使用大幅度的摄影机的运动去表现其动感，如影片《无间道风云》中，仅仅是马特达蒙上台阶的一个镜头，要通过升降机的运动去拍摄，动感十足。（影片《无间道风云08:20）没有运动的电影是难以想象的，若想要对运动画面作更深入的分析，则要从场面调度的各个因素来进行更详细地剖析（景别，景深，角度，构图，布景，光线，走位等等）当然还有一点极其重要的就是镜头对影片含义的表达。运动是电影的基本特征之一，也是电影能够区别于其他艺术形式的重要因素。运动镜头主要是指镜头自身的运动，就是用运动摄影的方法拍摄的镜头。在影视作品中，处于静止状态的画面镜头是不多见的。大量的是运动的镜头。1.推镜头——被摄对象位置不变的情况下，摄影机向前缓缓移动或急速推进的镜头。用推镜头，使银幕的取景范围由大到小，画面里的次要部分逐渐被推移画面之外，主体部分或局部细节逐渐放大，占满银幕。在景别上也由远景变为全、中、近景甚或特写。此种镜头的主要作用是突出主体，使观众的视觉注意力相对集中，视觉感受得到加强，造成一种审视的状态。它符合人们在实际生活中由远而近、从整体到局部、由全貌到细节的观察事物的视觉心理。2.拉镜头——与推镜头的运动方向相反，摄影由近而远向后移动离开被摄对象；取景范围由小变大，被摄对象由大变小，与观众距离也逐步加大。画面的形象由少变多，由局部变化为整体。在景别上，由特写或近、中景拉成全景、远景。拉镜头的主要作用是交代人物所处的环境。3.摇镜头——摄影机不作移动，借助于活动底盘使摄影镜头上下、左右、甚至周围的旋转拍摄，有如人的目光顺着一定的方向对被摄对象巡视。摇镜头能代表人物的眼睛，看待周围的一切。它在描述空间、介绍环境方面有独到的功用。左右摇常用来介绍大场面，上下直摇又常用来展示高大物体的雄伟、险峻。摇镜头在逐一展示、逐渐扩展景物时，还使观众产生身临其境的感觉。4.移镜头——摄影机沿着水平方向作左右横移拍摄的镜头。移镜头是机器自行移动，不必跟随被摄对象。它类似生活中的人们边看边走的状态。移镜头同摇镜头一样能扩大银幕二维空间映像能力，但因机器不是固定不变，所以比摇镜头有更大的自由，它能打破画面的局限，扩大空间视野，表现广阔的生活场景。5.跟镜头——摄影机跟随被摄对象保持等距离运动的移动镜头。跟镜头始终跟随运动着的主体，有特别强的穿越空间的感觉，适宜于连续表现人物的动作、表情或细部的变化。